Desde su primer encuentro “casual” con FL Studio hasta su próximo lanzamiento con Moan Recordings, EdiP ha recorrido un camino que lo ha llevado de la curiosidad a una carrera musical razonablemente sólida. En esta entrevista, el DJ y productor nos cuenta cómo pasó de experimentar con el software como si fuera un juego a tomarse la producción musical muy en serio, compartiendo cómo ese momento de descubrimiento lo empujó hacia un sonido que mezcla la nostalgia dosmilera con el tech-house minimalista que define su estilo.
EdiP también nos habla de la importancia de su crew, TakeNotes, de la influencia de la escena rumana en su trabajo, y de cómo deportes como el skate y el snowboard alimentan su creatividad. Esta conversación nos abre una ventana a su proceso creativo, su amor por el R&B clásico, y cómo mantiene el equilibrio entre giras, producción y el simple placer de disfrutar la vida.
¿Cuándo te picó el gusanillo de la producción musical?
Mi primer contacto real con el software de producción musical fue con FL Studio. Hubo un momento en el que estaba en la playa y escuché música house en una playa cercana, así que decidí abrir este DAW. Usé su famoso secuenciador para recrear el ritmo 4/4 que había oído, y desde ese momento me enamoré del ritmo. Esa experiencia encendió mi pasión, y desde entonces he estado haciendo música. Ahora he cambiado de software y utilizo Ableton.
¿Qué tienes que decir acerca de tu nuevo lanzamiento con Moan?
Este lanzamiento es muy importante para mí porque siempre he respetado el sonido de Moan. Su estilo de tech-house minimalista encaja perfectamente con el mío, y siento que mi música se adapta bien al catálogo del sello.
Has sampleado una canción antigua de tu infancia para uno de los temas de este nuevo lanzamiento.
Samplear una canción de R&B de mi infancia le dio al tema una vibra de los 2000. Quería recuperar ese aire nostálgico y mezclarlo con los sonidos groovy del tech-house minimalista que comento. Esta mezcla entre pasado y presente funciona bien, especialmente en un club, ofreciendo a los oyentes algo familiar pero fresco. Siempre me ha gustado traer la música del pasado a la escena club actual.
Has tocado en festivales como Sunwaves durante algunos años. ¿Cómo fue tu primera experiencia actuando allí, y cómo ha evolucionado tu enfoque en los sets en vivo desde entonces?
Tocar por primera vez en Sunwaves fue algo realmente especial. Es un festival icónico en Rumanía y sentí que era un gran hito en mi carrera. Desde entonces, mis sets han evolucionado, pero siento que cada nueva fiesta y público me ayuda a crecer aún más como artista.
¿Cómo influyen el skateboarding y el snowboard en tu música?
Ambos deportes requieren mucho equilibrio, igual que la producción musical. Me dan un respiro del estudio, pero mantienen mi creatividad en marcha. La libertad y el flow que experimento al patinar o hacer snowboard se traducen en mi forma de abordar la música, donde uso la creatividad y tomo riesgos al mismo tiempo.
Tu crew, TakeNotes, parece ser una parte clave de tu trayectoria. ¿Cómo es la dinámica entre tú y los otros miembros?
TakeNotes es una parte importante de mi camino. Como todos vivimos en la misma ciudad y nos vemos casi a diario, nos motivamos mutuamente para crecer. Siempre hay apoyo dentro del grupo, y esa dinámica me motiva mucho a seguir mejorando.
La escena underground rumana, especialmente su minimal, es una gran influencia en tu sonido.
La escena underground rumana tuvo un gran impacto en mi producción. Solía ir a fiestas de Rominimal para escuchar su sonido, y luego adapté ese minimalismo a mi propio estilo. Tomé esta influencia y la fusioné con mi sonido de tech-house groovy, añadiendo vocales que realmente se quedan en la mente del oyente.
Definitivamente se puede escuchar mi amor por el R&B clásico en mis temas. Los ritmos suaves y las voces de ese género me inspiran, ya que fue uno de los pocos sonidos internacionales con los que crecí. El jazz y el blues también son parte de mi influencia, especialmente en lo que respecta a las líneas de bajo.
¿Tienes algún ritual o técnica que te ayude a equilibrar el estar de gira, producir música y encontrar tiempo para recargar energías?
Es bastante difícil equilibrarlo todo, pero trato de fluir, especialmente con el proceso creativo. Para mí, no puede ser forzado. Me recargo practicando deportes, dando paseos, tal vez jugando un poco y patinando. Estas rutinas despejan mi mente y me dan un impulso de creatividad. Viajar con mi portátil también me mantiene conectado a la música donde quiera que esté, incluso si es solo por un día. También es importante la moda, especialmente las zapatillas. No me considero un experto en moda, pero me gusta vestirme de una manera que me haga sentir bien, y para mí eso es lo que importa. En cuanto a la tecnología, siempre me han atraído los gadgets y experimentar con nuevas tecnologías. Creo que esa curiosidad me llevó de manera natural a la producción musical, ya que siempre me ha encantado trabajar con cosas que me mantenían enganchado al ordenador.
Coméntanos algún momento especialmente significativo de los últimos meses.
Uno de los momentos más significativos fue escuchar mis temas pinchados por artistas a los que siempre admiré como Marco Carola, John Summit, Mau P, y Jamie Jones. Ver a la gente reaccionar a mi música, preguntar por las fechas de lanzamiento y los IDs fue increíble. Llegar al número uno en la lista “Minimal deep tech” de Beatport con ‘Nuthin’ On’ fue otro gran momento. Mi primer show con entradas agotadas en Atenas, Grecia, también destaca. En el futuro, quiero seguir impulsando mi sonido y conectar con tantas personas como sea posible. Supongo que esto no sería posible sin el apoyo de la gente que escucha mi música y disfruta lo que hago. Creo que eso es lo que me mantiene en marcha.
¿Algo que quieras decir a nuestros lectores?
Si eres un artista en ciernes, recuerda que el camino no siempre es fácil, pero abrázalo y ponle todo lo que tienes. Rodéate de personas que te acepten por quien realmente eres, no por quien pretendes ser. Si eres solo un lector, espero que esta entrevista te haya ayudado a conocerme mejor.
